Prosenttitaidetta kouluun : taidehankintamalli osallistamisen näkökulmasta

Abstract

Tässä tutkielmassa esittelen alakoulun koulurakennushankkeen yhteydessä toteutetun prosenttiperiaatetta noudattavan ja oppilaita osallistavan taidehankintamallin. Tutkimuksessani tarkastelen sitä, millainen on toimiva osallistava taidehankintamalli sekä miten ja millaisena oppilaat kokevat osallistavan taidetyöskentelyn ja onko osallistavalla taidetyöskentelyllä vaikutusta oppilaiden kouluympäristön arvostukseen. Lähestyn tutkielmassa aihetta sekä oppilaiden että hankkeeseen osallistuneiden opettajien ja taiteilijan näkökulmasta.

Tutkielma on luonteeltaan ja menetelmiltään kehittämistutkimuksen sekä soveltavan taiteen ja taidekasvatuksen alueeseen liittyvän taideperustaisen toimintatutkimuksen pääperiaatteita noudattava. Tutkielman aineisto koostuu hankkeeseen osallistuneiden oppilaiden kirjoitelmista, opettajien ja taiteilijan strukturoiduista lomakehaastatteluista sekä taidehankintatyöryhmän muistiinpanoista ja omista havainnointiin perustuvista merkinnöistäni. Aineisto on analysoitu laadullisen sisällönanalyysin keinoin, jonka kautta tutkin monimuotoisesta tutkimusaineistosta esiin nousseita merkityksiä suhteessa taidehankkeeseen. Teoreettisena näkökulmana tutkielmassa ovat osallisuus ja yhteistoiminnallisuus.

Tutkielmani tulosten perusteella sekä oppilaat että opettajat ja taiteilija kokevat tämän mallin mukaisen osallistavan taidehankintamallin toimivana tapana toteuttaa taidehankinta koulun kontekstissa. Oppilaat suhtautuvat uuteen koulutaloon ja taiteeseen myönteisesti, mutta pitkän aikavälin lähi- ja kouluympäristön arvostuksen kasvua ja pysyvyyttä ei voida arvioida.

In this thesis, I present an art acquisition model implemented in connection with a construction project of an elementary school, which follows the percent for art principle and involve student participation. In my research, I examine what a functioning participatory art acquisition model is like and how students experience participatory artwork and whether it influences students’ appreciation of the school environment. I approach the subject from the perspective of the students, the teachers and artists who participated in the project.

The nature and methods of this thesis follow the main principles of development research and art-based action research related to the field of applied art and art education. The material of this thesis consists of the writings of the students, the structured form interviews of the teachers and the artist, as well as the notes and memos of the art acquisition workgroup and my own notes based on my observations during the project. The material has been analyzed using the means of qualitative content analysis, through which I have examined the meanings that have emerged from the diverse research material in relation to the project. The theoretical perspectives in this thesis are participation and cooperativeness.

Based on the results of my thesis, both the students, teachers and the artist feel that this participatory art acquisition model is a functional way to implement art acquisition in a school. The students have a positive attitude towards the new school building and art, but the long-term growth in appreciation towards the local and school environment cannot be estimated.